东京建筑师事务所Point由设计师长冈勉（Ben Nagaoka）创立于1999年，其提供从一体化的建筑设计服务，包括物理结构以及室内设计、家居设计及平面装饰品的设计等等。近日，Point采用原木以圆拱的形式帮助东京Diesel Denim Gallery设计了新的店面布置。

About Ben Nagaoka:

长冈勉（Ben Nagaoka）出身自有日本「media lab」 之称、师法麻省理工媒体实验室的庆应大学湘南分校（SFC, Keio University），Ben从学生时代起，就尝试在建筑、设计、科技的交界处寻找创作的题材，也是第一个提出Co-lab概念的人。他近年来的创作集中，重点在玩弄光线的灯光设计上。

About Co-lab:

大多数人总认为艺术工作者和一般企业的工作者不同，过着晨昏颠倒、冥想比创作多的生活，不过在东京却有个让人完全刮目相看的例子。一群年轻艺术家，在鼓吹艺术生活的森建筑集团帮助下，在东京六本木成立了一个名为「Co-lab」的创意工作者聚落，提出了「有纪律的集体创作」概念，以弹性而灵活的合作方式，寻找新世代创意工作的可能性。

在超过一百坪的挑高空间中，包括作家、装置艺术家、插画家、服装设计师、摄影师、建筑师、家饰设计者、美学评论家、动画工作者等创意工作者齐聚一堂，依照不同专长，两到三个人为一个单位，成立各自独立的公司或事务所。

互相支持并一起争取工作
Co-lab位于六本木区森集团所兴建的办公大厦，由该集团文化部门以优惠的折扣出租给这一个艺术社群。他们以每月两万日圆左右的租金，承租这百坪空间中的两坪大小，与其它创作者比邻而居。「创作者最常遭遇的难题，是容易陷入思考的瓶颈，跟独自创作带来的倦怠，」Co-lab的发起人，同时也是「松井亮建筑事务所」的负责人，二十八岁的松井亮如是说。但是透过Co-lab这样的空间规划，创作者可以随时与不同领域的艺术家交换意见，激荡出思想的火花。

此外，这些创作者会互相合作，争取需要跨领域专长的设计案，「在我一个建筑设计案中，另一位Pattern designer，就提供了照明设计方面的协助，使我的设计概念更完整地被实现，」松井亮表示。成员们更一起举办联展、寻求赞助，不像多数的创意者，不是以彻底的个体户型态存活，就是牺牲创作自由，进入安稳但创作容易定型的大型企业工作。

「这样的型式，可以让我以顾问身分弹性接案，也可以透过人际网络，在需要时寻求其它人支持，」一位自由撰稿人表示。这种极端弹性的工作模式，让人想起英国管理学家查尔斯．韩第（Charles Handy）《在大象与跳蚤》一书中所说的「跳蚤型」独立工作者型态。这样的工作方式，似乎对台湾近几年大力提倡的创意产业，不论是政策规划者或者身在其中的工作者，示范了一种新的思考方向。